4月8日至10日，话剧《谁在敲门》在成都大学成都东盟艺术中心连演四场，以其深刻的主题、精湛的演绎，为校园带来了一场艺术盛宴，引发师生热烈反响。该剧改编自人民文学奖得主罗伟章的同名小说，由四川人民艺术剧院有限责任公司与重庆市话剧院有限公司联合打造，被评为一部聚焦“时代与人”的现实题材佳作。



图为成都大学学生在海报面前合影留念。朱楚玥 供图

演出期间，剧场内座无虚席。剧场内弥漫着川东老屋特有的潮气，舞台被设计成一座斑驳的燕儿坡砖瓦房，褪色的春联耷拉在门框上，门槛处还粘着几粒风干的玉米粒。一束暖黄顶光打在八仙桌中央的寿桃馍馍上，蒸腾的热气与台下观众席此起彼伏的咳嗽声交织，恍若真有人坐在柴火灶前烧饭。

舞台上，演员们用细腻的表演重现生活中的故事，用被观众忽略的日常传递力量；舞台下，观众全神贯注，随着剧情的起伏或沉思或动容。

演出结束后，汉语言文学专业的小李难掩激动：“这部剧就像一面镜子，让我看到了自己家庭的影子。剧中人物面对生活困境时的挣扎与坚持，让我对亲情、人生有了新的理解。那些用方言展现的日常对话，特别生动，一下子就把我拉进了故事里。而且从文学的角度看，剧本对人性的刻画非常细腻，这对我的专业学习有很大启发。”

来自艺术动画与影视学院的小张则从艺术表现形式上分享了感受：“舞美设计太绝了！简洁又富有深意的场景布置，配合灯光的巧妙运用，把不同的时空展现得恰到好处。演员们的表演也十分精彩，情感真挚，收放自如，完全把角色立起来了。作为艺术专业的学生，我从中学到了很多表演和舞台设计方面的技巧。”



图为《谁在敲门》剧组座谈会现场。朱楚玥 供图

9日演出结束后，《谁在敲门》剧组举行了演后谈活动。主创团队与师生们围绕戏剧创作、形象塑造、情感冲突、城乡变迁等展开深度对话，

导演王筱頔在四场演出结束后的座谈会中分享了创作过程中的挑战与坚持：“这部剧的人物众多，关系复杂，如何让每个角色都鲜活起来，是我们面临的一大挑战。我们在排练过程中，鼓励演员深入理解角色的内心世界，通过细节表演展现人物的性格和情感变化。同时，我们也希望通过这部剧，引发年轻观众对时代、对家乡的思考，让他们在欣赏艺术的同时，能够从中汲取生活的智慧和力量。”

随后，7位主演依次分享了各自角色创作的心路历程。他们讲述着从拿到剧本时的初印象，到排练过程中的不断摸索，再到最终在舞台上成功塑造角色的全过程。有的主演为了更好地诠释角色，专门去乡村体验生活，与当地的村民交流，学习他们的方言和生活习惯；有的主演则反复研读剧本，挖掘角色内心深处的情感，为每一个细微的表情和动作都赋予了深刻的含义。他们还解读了剧中细节背后的巧思，比如一个简单的眼神交流、一句不经意的台词，都可能隐藏着角色之间复杂的情感关系和故事背景。

在这场演后谈中，主创团队与师生们共同沉浸在艺术的世界里，分享着创作的喜悦与感悟。现场氛围热烈非凡，同学们积极提问，主创团队认真解答，思维的火花在舞台上不断碰撞。一位同学兴奋地说：“这场演后谈让我对这部剧有了更深的理解，也让我对戏剧创作有了更浓厚的兴趣。那些关于乡土、关于亲情、关于变迁的思考，就像一把把钥匙，为我打开了观察世界的新视角，激励着我不断去思考、去创作、去发现生活中的美好与真谛 。”（通讯员 朱楚玥）



图为《谁在敲门》宣传海报。朱楚玥 供图